Показаны 1–18 из 58 элементов

Cортировка:
Новинка
Продуктовые рынки: в сердце города
15х52 мин.

Продуктовые рынки привлекают нас богатством выбора, свежестью продуктов, невероятными ароматами, неповторымым колоритом и жизнеутверждающей энергией.

Но что мы в действительности знаем о рынках? Каким образом свежие продукты в огромных количествах попадают на прилавки?

Мы продолжаем путешествие, открывающее привычные места с новой стороны.

Производство: Германия, Франция, Италия, 2013-2017
Продолжительность: 15х52 мин.

Новинка
Сыны России
8х26 мин. и 1х44 мин.

Производство: Россия, 2013-2018
Продолжительность: 8х26 мин. и 1х44 мин. + 3 новых серии! 2х26 мин. + 1х44мин

Россия в зеркале МКФ; 20 лет в Венеции
52 мин.

1962 г. Золотого льва получил Андрей Тарковский за «Иваново детство», а в 1991 г. Никита Михалков за фильм «Урга. Территория любви». Это был последний фильм, сделанный еще в Советском Союзе. А далее наступает эпоха девяностых, когда идет поиск новых имен. Первый фильм, которым была представлена Россия на фестивале, стал фильм И.Дыховичного «Прорва, или московский парад», где по-новому рассматриваются отношения среди героев, принадлежащих к элите тоталитарного общества.
Среди наиболее яркого фильмово начала 90-х, отобранных Венецией, нельзя не отметить «Лимиту» Дениса Евстигнеева (94 г.) с прекрасным актерским ансамблем в составе В.Машкова и Е.Миронова. Тематика «новых русских» в этом фильме подана с хорошей дозой лирической иронии, что превращает историю в плутовскую новеллу.
Но настоящее оживление в Венеции началось все-таки после 2000 г. в связи с открытиями нового русского кино. Появляются фильмы-притчи вроде «Последнего поезда» А.Германа-мл, который становится любимцем фестиваля на многие годы. Способность русского режиссера наделить врага-немца человеческим лицом была оценена и профессионалами, и прессой.
Конечно, старые фестивальные волки вроде Андрея Кончаловского тоже приглашаются в конкурс, и «Дом дураков» (2002 г.) даже получает специальный приз жюри. Но общий тренд фестиваля направлен в сторону молодых, причем это находит и отклик у большого жюри. Так сенсацией стал в 2003 году абсолютный успех Андрея Звягинцева с его «Возвращением», которое удостоилось Золотого льва. «Дорожное кино», где за пять дней путешествия по бескрайней России герой, вернувшийся из зоны, и его сыновья встречают всего лишь 3-х-4-х человек, впечатлило самую разную аудиторию. Загадочная русская душа на мгновенье приоткрыла свою вуаль. А фильм «Эйфория» Ивана Вырыпаева в 2006 г. снимает с героев потрепанные одежды цивилизации, предоставив возможность полюбоваться на ничем не отретушированные первобытные инстинкты обитателей жарких русских степей.
Судя по отборочной и призовой политике, Венеция тяготеет к переоценке русскими кинематографистами, казалось бы, незыблемых социалистических ценностей. Так фильм А.Германа-мл. «Бумажный солдат» в 2008 г. получает приз за лучшую режиссуру и представляет собой печальную рефлексию по поводу наивной радости либеральной интеллигенции времен хрущевской оттепели с высоты исторического опыта вроде 1968 г.
Фильм «12» Никиты Михалкова, показанный в Венеции в 2007 г., принесет ему специального Золотого льва, так что можно сказать, Михалков из Венеции ни разу без золота не уезжал. Не подкачал и Лунгин. На сей раз его знаменитый «Остров» был приглашен закрывать Венецианский МКФ. Что же касается молодежи, то Венеция «раскручивает», естественно, режиссеров, ею же и открытых. Так получивший приз за лучший документальный фильм в 2005 г. А,Федорченко «Первые на Луне» уже в 2010 г. приглашается в конкурс со своим экзотическим фильмом «Овсянки», где мы видим параллельную с нашей реальность, о существовании которой не догадывались. Вот такую «параллельную» русскую жизнь выстраивает Венеция к неослабевающему интересу публики и критики.

Производство: Россия, 2012
Продолжительность: 52 мин.
Режиссер: Сергей Шолохов

Россия в зеркале МКФ: 20 лет в Берлине
52 мин.

Берлинский МКФ тоже оказался щедрее на золото, нежели Канны, хотя золотые медведи за полнометражные фильмы доставались режиссерам эпохи СССР — «Восхождение» Ларисы Шепитько (1977 г.), «Тема» Глеба Панфилова (1987 г.). Россия предстала в 1992 г. фильмом Андрея Кончаловского, снятом на американские деньги, но на русскую тему и на русском языке, — «Киномеханик Сталина». Сталинская тема прошла по всем ключевым кинофестивалям в 90-е гг. Запад пытался понять, как современные режиссеры оценивают этот период русской истории, как выстраивают моральный баланс ответственности, за какими героями «правда».
Первая серьезная награда уже российскому кино была присуждена в 1994 г. Семену Арановичу, который получил Серебряного медведя за фильм «Год собаки». Фильм, исследующий современную русскую действительность, где слабому несдобровать, лишен иронии.
«Три истории» Киры Муратовой, снятые на русском в 97 г., напротив, иронией преисполнены. Не без юмора снята и «Страна глухих» Валерия Тодоровского (98 г.) Оба фильма вывели на международный подиум актрис Ренату Литвинову и Дину Корзун, которые и дальше не сойдут с дистанции (а Литвинова даже будет приглашена в члены основного жюри).
Однако большие жанровые амбиции фестиваль тоже склонен поощрять. Так в рамках фестиваля состоялась европейская премьера фильма «Ночной дозор» Т.Бекмамбетова. А в 2005 г. в конкурсе показан фильм каннского любимца А.Сокурова «Солнце» про японского императора Хирохито, уже совсем далекий от российской действительности.
Настоящим прорывом стал 2010 г., когда фильм «Как я провел этим летом» А,Попогребского получил серебро за лучший актерский ансамбль и операторскую работу, показывая героев в условиях экстрима. В экстремальную ситуацию попадает и герой нового фильма А.Миндадзе «В субботу», супротив западной логике отказываясь покидать радиоактивный Чернобыль, хотя имеет возможность сделать это в ночь аварии. Опять Россия оставляет Запад с открытым финалом — что ни год, а русская душа все загадочнее и загадочнее. Или это уже кинематографисты стали смекать, что пройдет через фестивальный ОТК?
Фестивали, как было показано в фильме, зависят от «редакционной политики» и главное — от тех ожиданий публики и критики от встречи с русским кино, которые пытаются сформулировать отборщики. Но это не значит, что качественное кино, волнующее умы, продвигающее искусство на новый уровень, не перевешивает чашу весов. Россия в зеркале трех «градообразующих» кинофестивалей в любом случае за 20 лет предстает как крупнейшая европейская кинодержава, которая может предъявить мировому сообществу не только жанровые личины, но и вполне человеческое лицо, способное мыслить и чувствовать, и имеющее свою непростую судьбу.

Производство: Россия, 2012
Продолжительность: 52 мин.
Режиссер: Сергей Шолохов

Гора Стихотворение. Буряты
26 мин.

Фильм повествует о жизни и культуре бурятского народа. Это персонифицированный рассказ. Гора, рядом с которой родился и вырос Саша Балсанов так и называется – стихотворение, по-бурятски, -Шулэг. Он — выпускник Театральной Академии, живет в Петербурге. Спустя 10 лет навещает своих родителей. С его помощью зритель познакомится с сегодняшней жизнью этой семьи, родного села, удивительной природой, услышит горловое пение, звучание морин-хура и других национальных инструментов. Фильм расскажет об обычаях и укладе жизни, некоторых исторических событиях.

Производство: Россия, 2011
Продолжительность: 26 мин.
Режиссер: Максим Якубсон

Звезда Утренней Зари Еремея Айпина. Ханты.
39 мин.

О коренном северном народе ханты, живущем за Уралом. Этническая группа хантов сложилась ко второму веку. Это угорская ветка финно-угорской группы уральских народов. В основе фильма одноименный роман замечательного хантыйского писателя Еремея Айпина, номинированный в своё время на Нобелевскую премию. Не зря его на родине называют летописцем своего народа и голосом самого народа. Герои его романа не вымышленные персонажи, а несколько поколений его соотечественников, его родных, живущих и теперь в среднем Приобье. Спустя несколько десятилетий создатели фильма разыскали следы героев романа и их родню. Они и познакомят зрителей с традициями, образом жизни и проблемами сегодняшних дней. Фильм снимался в Варьегане Нижневартовского района и Ханты-Мансийске.

Производство: Россия, 2015
Продолжительность: 39 мин.
Режиссер: Нина Серебрякова

Война и судьбы 65 лет спустя…
44 мин.

Фильм рассказывает о работе поисковых отрядов Ленинградской области. Основной задачей объединения является увековечивание памяти погибших и пропавших без вести воинов во время Великой Отечественной войны 1941-1945 годов.

Производство: Россия, 2012
Продолжительность: 44 мин.
Режиссер: Нина Серебрякова

Татьяна Доронина. Монолог в четырех частях
4х39 мин.

Татьяна Доронина родилась в Ленинграде, куда ее родители переехали из Ярославской области города Данилова. Именно там учительница в местной школе Валентина Васильевна Харченко привила ей любовь к поэзии, тем самым, возможно, изменив всю ее жизнь.

В пятнадцать лет, не имея аттестата об окончании школы, Доронина поступила в лучший театральный вуз страны Школу-студию МХАТ. Среди однокурсников Татьяна встретила свою первую любовь актера Олега Басилашвили, ставшего ее первым мужем, и свои первые шаги на сцене Ленинградского театра им. Ленинского комсомола она делала вместе с ним.

Несколько лет Доронина работает с гениальным режиссером Георгием Товстоноговым, которого впоследствии назвала своим главным учителем. Затем переезжает в Москву и работает с выдающимся режиссером Андреем Гончаровым.

Успешные съемки в картине «Старшая сестра» кинорежиссера Георгия Натансона делают Доронину любимицей зрителей всей страны. Позднее последуют не менее успешные картины такие как «Еще раз про любовь», «Валентин и Валентина», «Три тополя на Плющихе», «Мачеха» и другие.

Самый драматичный этап в судьбе Татьяны Дорониной – раздел Московского художественного театра. В этот период она возглавляет МХАТ им. Горького и по сегодняшний день является его бессменным руководителем.

Производство: Россия, 2014
Продолжительность: 4х39 мин.
Режиссер: Марина Лузгина

Новинка
Мир завтрашнего дня
8х52 мин.

 

Мир завтра сознательно создается сегодня!

Искусственный интеллект, медицинские технологии вспомогательной репродукции, жизнь на Марсе, нанотехнологии, техника биометрической идентификации и поиски бессмертия…

Всевозможные лаборатории, исследовательские институты и частные компании, инженеры, ученые и техники – все они создают наше будущее уже сегодня. Что было когда-то исключительно научной фантастикой и художественным вымыслом, теперь все больше и больше становится каждодневной реальностью.

Отслеживая последние научные революционные достижения наших дней, режиссёры разместили свои камеры в самых престижных в мире исследовательских центрах.

Производство: Франция, 2014
Продолжительность: 8х52 мин.

Родники
44 мин.

О том, как живет и пытается возродиться современная русская деревня.
Деревня Жарки Ивановской области. Когда-то в окрестностях здесь было три колхоза, многочисленные деревни, школы, сельские клубы.
Сегодня – бездорожье, брошенные дома, заросшие сорняками поля, нетронутая, благодаря безлюдности, красивая природа.
В центре деревни – храм Рождества Пресвятой Богородицы. Его настоятель – отец Виктор (Салтыков). Всех жителей деревни – семья батюшки, семья Светланы и Андрея Абросимовых, да скит, где живут 30 послушников, опекаемых отцом Виктором.
«В городах живут наказанные, — излюбленная мысль батюшки. – Деревня – это родник, который питает большие реки, — дерево, корни которого если подрубишь, то погибнет и всё дерево».

Производство: Россия, 2014
Продолжительность: 44 мин.
Режиссер: Татьяна Малова

Я, Веничка…
2х30 мин.

Фильм посвящен жизни и творчеству писателя Венедикта Васильевича Ерофеева (1938-1990), автора прозаической поэмы «Москва – Петушки». При жизни Ерофеева он распространялась в основном в самиздате, опубликована была за несколько лет до его смерти и с того времени стала уже, по сути, классическим произведением отечественной литературы.
В картине «Я, Веничка…» рассказывается как об «узловых» моментах биографии Ерофеева (пришедшиеся на Великую Отечественную войну детские годы, учёба в МГУ с последующим исключением из него, своеобразные годы странствия», которые и позволили собрать материал для поэмы), так и о сторонах личности Ерофеева как человека и как писателя.
Фильм разбит на главы, названием которых выступают фразы из различных произведений Ерофеева. Каждая глава освещает ту или иную сторону личности. Например, особенности и «генеалогию» его персонажей, взаимоотношения с женщинами. Или его увлечение классической музыкой, или религиозные поиски, или стремление не входить в официальную советскую литературу.
Рассказ о поэме «Москва — Петушки», без которого, разумеется, нельзя было обойтись в этом фильме, представлен пятью анимационными эпизодами – маленькими экранизациями глав поэмы, частью «дословными», а частью нафантазированными на мотивы и смыслы поэмы.

Производство: Россия, 2012
Продолжительность: 2х30 мин.
Режиссер: Павел Косов, Павел Павлов

Я разминулся со временем…
26 мин.

Этот фильм о жизни и творчестве российского поэта и писателя Александра Павловича Тимофеевского – автора текса песен к мультфильмам «Чебурашка», «Мук-скороход» и автора многих любимых мультфильмов.
Гениальный рассказчик, жизнь которого полна неожиданных и удивительных событий. Здесь и Блокадный Ленинград, и дружба с Пастернаком, и Бродский, и проблемы с КГБ, и, конечно же, работа на киностудии «Союзмультфильм».
Александр Тимофеевский, с присущим ему чувством юмора, повествует о своей жизни. Так же о герое фильма рассказывают художник–мультипликатор Ю. Норштейн и режиссер А. Кржижановский.
Производство: Россия, 2011
Продолжительность: 26 мин.
Режиссер: Татьяна Малова

Человек, который спас Лувр
60 мин.

На заре Второй мировой войны, группа сопротивления организует невероятную эвакуацию шедевров из Лувра, чтобы спасти их от рук нацистов. Спасательные работы идут под руководством директора Лувра — Жака Жожара. Хотя он и был преданным слугой государства, он использовал все свои знания и смелость для служения всеобщему делу – сохранению всемирного наследия.
Фильм рассказывает об этой важной странице истории в сочетании с интервью, редкими кадрами, в том числе использует личные записи Жака, а также архивные кадры и фотографии.
Производство: Франция, 2014
Продолжительность: 60 мин.
Режиссер: Жан-Пьерр Девиллерс, Пьер Ришар

Трезини. Родом из Тичино
39 мин.

Начало XVIII века… Уроженец горного швейцарского кантона Тичино, архитектор-фортификатор Доменико Джованни Трезини приезжает в Россию на один год, но остается здесь на всю жизнь. Он становится ведущим архитектором при царе Петре Первом, закладывает основную планировку города Санкт-Петербурга и обучает первое поколение русских зодчих.
В фильмы использованы редкие архивные и музейные объекты, некоторые сооружения Трезини реконструированы в трехмерной графике.

Производство: Россия, 2011
Продолжительность: 39 мин.
Режиссер: Денис Беляев, Виктор Бочаров

Твербуль 25
39 мин.

• Фильм создан при финансовой поддержке Федерального агентства по печати и массовым коммуникациям по заказу телеканала «Культура-Россия»
Юрий Трифонов, Евгений Евтушенко, Роберт Рождественский, Белла Ахмадулина, Леонид Зорин, Фазиль Искандер… Этих писателей и поэтов объединяет то, что все они учились в Литературном институте имени Горького.
Фильм «Твербуль, 25» рассказывает об уникальном учебном заведении, выпускающем прозаиков, поэтов, драматургов, критиков, а также дипломатов, общественных деятелей, ученых и педагогов.
В Год литературы о роли и значении Литературного института рассказывают его преподаватели, выпускники и друзья — Алексей Варламов, Сергей Есин, Евгений Евтушенко, Игорь Волгин, Владимир Толстой, Павел Басинский и многие другие.

Производство: Россия, 2015
Продолжительность: 39 мин.
Режиссер: Павел Косов

Счастливчики 60-х
88 мин.

Термин «шестидесятники», по признанию его автора Станислава Рассадина , всего лишь псевдоним времени. У него есть много названий – либерализация, оттепель, время надежд, а герои того времени до сего дня возникают в романах, стихах, философских трактатах. Этот фильм – сентиментальный взгляд вслед непотерянному поколению. Это были молодые люди, верившие в то, что проблемы общества можно решить, и выражавшие свои стремления в фильмах, музыке, живописи и литературе.

Производство: Россия, 2012
Продолжительность: 88 мин.
Режиссер: Галина Долматовская

Слепой Герой — Любовь Отто Вайдта
90 мин.

Фильм посвящен Отто Вайдту, немецкому промышленнику, владельцу фабрики по производству щеток во времена «третьего рейха». Вайдт нанимал евреев, чтобы спасти их от нацистов.
Когда его секретаря Алису депортируют в Освенцим, почти слепой Вайдт отправляется за ней, чтобы освободить ее и ее семью. Он спасает только Алису, устраивая для нее побег. И хотя освобождение завершилось удачно, его любовь к ней остается без ответа.
В основу фильма легли воспоминания 92-летней немецко-еврейской писательницы Инге Дойчкрон, которая обязана Вайдту своей жизнью.

Производство: Германия, 2015
Продолжительность: 90 мин.
Режиссер: Кай Кристиансен

Сердечных дел мастер
44 мин.

Документальная картина о жизни и работе известного советского и российского кардиохирурга Владимира Ивановича Бураковского. Он специализировался на лечении врожденных пороков сердца у маленьких детей и на протяжении долгого времени возглавлял Институт сердечно-сосудистой хирургии им. А.Н. Бакулева. Там Бураковскому удалось создать коллектив первоклассных специалистов и собственную научную школу. В фильм «Сердечных дел мастер» вошли воспоминания о мастере его коллег, студентов, благодарных пациентов.

Производство: Россия, 2013
Продолжительность: 44 мин.
Режиссер: Лилия Вьюгина